Wie läuft ein Casting für einen Zeichentrickfilm ab?

Bei einem Casting stellen Sie den Synchronsprechern ein kurzes Skript sowie ein Bild oder eine Charakterbeschreibung der Figur zur Verfügung. Die Sprecher nehmen daraufhin eine kurze Demo auf. Anhand dieser Probeaufnahmen wählen Sie die Stimme aus, die am besten zum visuellen Stil Ihrer Animation passt.

Kann ein Sprecher mehrere Stimmen im selben Film sprechen?

Ja, professionelle Synchronsprecher sind speziell dafür ausgebildet. Indem sie ihre Stimmfarbe, Intonation, Sprechgeschwindigkeit und Tonhöhe anpassen, können sie mühelos verschiedene Figuren verkörpern, ohne dass der Zuschauer merkt, dass es sich um dieselbe Person handelt.

Warum ist ein professioneller Synchronsprecher besser als ein Amateur?

Ein professioneller Synchronsprecher liefert nicht nur eine bessere Aufnahmequalität, sondern versteht auch, wie man Emotionen über das Mikrofon glaubwürdig vermittelt. Darüber hinaus verfügen sie über die Technik der Stimme, um stundenlang intensiv zu sprechen, ohne ihre Stimme zu überlasten. [FAQ_BLOCK]

Wird meine Audioaufnahme einsatzbereit geliefert?

Ja, alle Audiodateien werden von uns professionell nachbearbeitet. Sie erhalten Ihre Dateien gebrauchsfertig in höchster Qualität. Wir übernehmen die gesamte Audiobearbeitung und Postproduktion (wie das Entfernen von Atemgeräuschen und Klicks).

Wie sorge ich dafür, dass meine Stimme beruhigend klingt, ohne dass sie langweilig wird?

Bernadette lehrt Sie die Technik des „geerdeten Sprechens“. Es geht um Atmung, Resonanz und das Finden der richtigen Pausen, die den Zuhörer mitnehmen.

Lerne ich auch, wie ich Atemgeräusche und Klicklaute entferne?

Das ist ein wesentlicher Bestandteil. Wir bringen Ihnen bei, wie Sie Audio "polieren", ohne dass es unnatürlich klingt.

Gilt dies auch für Kinder?

Dieser Workshop richtet sich an Erwachsene (oder Jugendliche ab 16 Jahren), die tiefer in die professionelle Welt der Synchronisation eintauchen möchten.

Was ist der Unterschied zwischen dem Anfängerkurs und den Gastworkshops?

Der Anfängerkurs vermittelt eine breite Grundlage. Die Gastworkshops (z. B. Hörbücher, Dokumentationen oder Synchronisation) sind hingegen eine Vertiefung in ein spezifisches Genre mit Experten aus dem jeweiligen Fachgebiet.

Lerne ich auch, wie das Timing bei der Synchronisation funktioniert?

Ja, Sie lernen, das „Lipsync“ zu meistern: das heißt, im Rhythmus der Charaktere auf dem Bildschirm zu sprechen.

Stimmsprecher für Zeichentrickfilm gesucht - worauf achten Sie bei der Auswahl einer Stimme?

Synchronsprecher für Zeichentrickfilm gesucht - worauf achten Sie bei der Auswahl einer Stimme?

Haben Sie eine großartige Idee für eine neue Zeichentrickserie oder einen kreativen Kurzfilm, und wird für Ihr Projekt ein Synchronsprecher für einen Zeichentrickfilm gesucht? Dann wissen Sie, dass die richtige Stimme über den Erfolg oder Misserfolg einer Figur entscheiden kann. Eine Zeichentrickfigur wird erst dann wirklich lebendig, wenn die Stimme perfekt zum Charakter, zur Mimik und zu den Emotionen auf dem Bildschirm passt. Doch wie finden Sie unter all den Talenten genau diese eine perfekte Stimme? In diesem Artikel führen wir Sie durch die wichtigsten Punkte, auf die Sie bei Ihrer Suche achten sollten.

Die Übereinstimmung zwischen Stimme und Figur

Eine Zeichentrickfigur hat eine ganz eigene Persönlichkeit. Ein cooler, etwas fauler Bär klingt nun einmal ganz anders als ein hyperaktives Eichhörnchen, das gerade etwas zu viel Kaffee getrunken hat. Achten Sie beim Casting darauf, dass der Synchronsprecher das Wesen der Figur auf Anhieb erfasst.

Bitten Sie den Synchronsprecher vorzugsweise darum, anhand einer Skizze oder einer kurzen Beschreibung des Charakters ein kurzes Demo einzusprechen. So können Sie sofort hören, ob die Klangfarbe natürlich zum Bild passt. Manchmal überrascht Sie ein Sprecher mit einer einzigartigen Interpretation, an die Sie selbst noch gar nicht gedacht hatten, was die Figur nur noch facettenreicher macht.

Stimmflexibilität und Stimmumfang des Sprechers

Zeichentrickfilme erfordern oft extreme Emotionen: von überglücklich und hyperaktiv bis hin zu tief traurig oder furchterregend bösartig. Ein guter Synchronsprecher für Zeichentrickfilme verfügt über ein breites Register und kann mühelos zwischen verschiedenen Emotionen und Stimmlagen wechseln.

Manchmal übernimmt ein einziger Sprecher sogar mehrere Rollen in derselben Produktion, um Kosten zu sparen. Achten Sie bei Ihrer Auswahl daher unbedingt auf die folgenden Eigenschaften:

Die Fähigkeit, die Stimme zu verzerren, ohne dass die Verständlichkeit darunter leidet.

Eine hervorragende Atemkontrolle, die bei Actionszenen, Seufzern oder langen Lachanfällen unerlässlich ist.

Beständigkeit: Kann der Sprecher während der Aufnahmesitzungen stundenlang genau dieselbe Stimme beibehalten?

Die Kunst der Lippensynchronisation (Synchronisation)

Bei der Vertonung eines Zeichentrickfilms, insbesondere wenn es um die Übersetzung einer bestehenden ausländischen Produktion ins Niederländische geht, ist die Lippensynchronisation von entscheidender Bedeutung. Der Synchronsprecher muss dem Timing der ursprünglichen Mundbewegungen auf dem Bildschirm perfekt folgen können. Dies erfordert ein hohes Maß an Präzision und schauspielerischer Erfahrung.

Entscheiden Sie sich daher für einen Profi, der Erfahrung mit dieser Technik hat. Ein erfahrener Schauspieler hat ein untrügliches Gespür für den Rhythmus der Bilder und kann seinen Text so timen, dass die Worte ganz natürlich mit den Lippenbewegungen zusammenfallen. Das spart Ihnen im Nachhinein viel wertvolle Zeit beim Schnitt.

Aufnahmequalität und professionelles Studio

Neben dem schauspielerischen Talent des Synchronsprechers ist auch die technische Qualität der Aufnahme entscheidend für das Endergebnis. Ein knisterndes Mikrofon, zu viel Hall oder subtile Hintergrundgeräusche reißen den Zuschauer sofort aus der Geschichte heraus.

Stellen Sie sicher, dass der Synchronsprecher von einem professionell ausgestatteten Heimstudio aus arbeitet, oder buchen Sie ein externes Aufnahmestudio, in dem ein Tontechniker die Session professionell leitet. Dies garantiert eine makellose Aufnahme, die sofort bereit ist, unter die Animation gemischt zu werden, ohne dass im Nachhinein komplizierte Audiokorrekturen erforderlich sind.

Die Kraft der Improvisation und der Spielfreude

Bei Zeichentrickfilmen dreht sich alles um Spaß, Dynamik und Fantasie. Die besten Ergebnisse entstehen, wenn ein Synchronsprecher den Freiraum erhält, zu improvisieren und der Figur zusätzliche Lebendigkeit zu verleihen. Ein spontanes Lachen, ein komischer Seufzer oder ein unerwarteter Akzent können einer Szene genau das gewisse Etwas an Magie verleihen.

Achten Sie beim Casting auf die Energie und die Spielfreude des Bewerbers. Denn dieses Funken Begeisterung hört man nämlich sofort im fertigen Film wieder, und es sorgt dafür, dass sich das Publikum schneller mit Ihren Figuren verbunden fühlt.